Confira os 15 melhores filmes de Miyazaki de todos os tempos

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O catálogo de filmes do lendário animador japonês Hayao Miyazaki é brilhante. Hoje, iremos conferindo seus melhores filmes.

Quando se trata de filmes de animação, as pessoas adoram tout filmes pixar como a nata da cultura. No entanto, embora a Pixar tenha lançado alguns filmes tremendos e mereça todo o crédito que recebem, eles ainda não são os melhores dos melhores. Isso é reservado para a produção animada de Hayao Miyazaki.

O lendário animador japonês e contador de histórias começou como diretor de televisão em 1971. Ele então se transformou em um dos cineastas mais animados do mundo nas três décadas seguintes. Mesmo seus piores filmes são melhores do que muitos esforços do estúdio. Com tanta grandeza para escolher, aqui está um olhar para os 10 melhores filmes miyazaki de todos os tempos.

Atualizado em 20 de maio de 2020, por Shawn S. Lealos: Ao olhar para o mundo de Hayao Miyazaki, todos vêem os principais lançamentos teatrais e consideram que o melhor de seu trabalho. No entanto, ao se aprofundar na filmografia do brilhante cineasta, há muito mais a descobrir. Isso inclui até alguns curtas-metragens inovadores. Nós saímos e encontramos mais cinco grandes filmes de Miyazki para adicionar à lista para a experiência de visualização final para celebrar a ilustre carreira deste grande animador.

Confira logo abaixo a lista dos 15 melhores filmes de Miyazki:

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O Dia Em Que Eu Colhi Uma Estrela (2006)

Em 2006, Mizaki escreveu e dirigiu o curta-metragem The Day I Bought a Star, e se tornou um curta-metragem exclusivo para o Museu Ghibli em Mitaka, Tóquio. Neste curta de 16 minutos, Miyazaki conta a história de um jovem chamado Nono, que ganha a vida vendendo vegetais. Depois que ele tratou seus vegetais um dia por uma pequena semente, ele plantou-a, e um planeta cresce a partir do vaso de flores, com uma atmosfera e vida se formando sobre ele.

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CONAN THE FUTURE BOY: A RESSUREIÇÃO DO GRANDE ROBÔ GIGANTE (1984)

Este filme é uma adição única à lista, pois são apenas três episódios do programa de televisão de 1978 de Miyazaki títulos Future Boy Conan. Ele também omite parte do episódio final para evitar confundir os espectadores com personagens que apareceram no início da série. Dito isso, a história segue as consequências de uma guerra que causou vários terremotos e transformou a maior parte do mundo em água. O herói é um jovem chamado Conan e uma garota que ele conhece chamada Lana e sua batalha contra a má Indústria.

MEI AND THE KITTENBUS (2002)

Quem amou meu vizinho Totoro recebeu um mimo especial em 2002. Lançado 14 anos após o inovador anime de Miyazaki, Mei and the Kittenbus é a sequência de 13 minutos que os fãs estavam esperando. Chika Sakamoto voltou a dublar Mei mais uma vez, e Miyazaki escreveu e dirigiu a continuação. O filme acompanha as aventuras de Mei durante uma noite com a prole de Catbus, o Gatinho. O filme é exibido regularmente no Museu Ghibli.

BORO A LAGARTA (2018)

Enquanto The Wind Rises foi o último filme que Hayao Miyazaki fez antes de sua aposentadoria, o inseto para fazer filmes de animação nunca o deixou. Em 2018, aos 77 anos, Miyazaki criou o curta-metragem de animação Boro, a Lagarta. O filme foi exibido no Museu Ghibli e é sobre uma lagarta chocada fazendo seus primeiros passos no mundo. O filme é experimental, não tem nenhum diálogo, e o comediante Tamori criou todos os sons e efeitos de áudio.

NAUSICAA OF THE VALLEY OF THE WIND (1984)

Nausicaä do Vale do Vento foi o que Miyazaki trabalhou após seu filme de estréia Lupin III: O Castelo de Cagliostro .

Este foi o primeiro filme anti-guerra que o cineasta fez. A história começa mil anos depois de uma guerra global que destruiu quase o mundo inteiro. Em um mundo poluído por ar tóxico e mares venenosos, uma heroína chamada Nausicaä se eleva para liderar seu povo em uma luta para recuperar seu vínculo com a Terra.

Serviço De Entrega De Kiki (1989)

Lançado em 1989, o Kiki’s Delivery Service foi o primeiro filme de Miyazaki que veio depois que ele recebeu elogios em todo o mundo por My Neighbour Totoro .

Com este filme, ele provou que não era uma maravilha; ele era um mestre de muitos estilos diferentes de narrativa.

Quando se trata deste filme, Miyazaki contou uma história menor de idade sobre Kiki, uma bruxa de 13 anos que precisa passar um ano vivendo sozinha antes de poder continuar treinando. Quando ela começa a perder seus poderes depois de cair em depressão, ela tem que superar suas inseguranças e encontrar seu lugar no mundo.

Spirited Away (2001)

Possivelmente, o mais popular dos filmes de Miyazaki para o grande público é Spirited Away .

Lançado em 2001, Spirited Away é Miyazaki abordando os temas de um conto de fadas clássico, mas de uma maneira que é única e completamente única. Spirited Away é sobre uma garota chamada Chihiro e seus pais, que são transformados em porcos.

Eles acabam em um universo que é completamente o oposto do mundo de onde ela veio. Quando ela acaba forçada a combater espíritos malévolos, ela percebe o horror e precisa crescer rápido para sobreviver. O filme ganhou o Oscar de Melhor Filme de Animação e está no topo de muitas listas de fãs dos melhores filmes de Miyazaki.

Esse está em cartaz na Netflix, vale muito apena acompanhar.

Castelo No Céu (1986)

Lançado em 1986, Castle in the Sky foi o primeiro filme de Miyazaki produzido por Ghibli Studio .

O filme também é seu primeiro grande filme e é um dos filmes mais emocionantes e aventureiros que o cineasta já criou. O filme apresenta dois filhos; uma garota com o poder de flutuar no ar e um garoto que quer encontrar a cidade voadora de Laputa.

Os dois partem juntos em sua aventura com agências governamentais do mal e piratas espaciais em seu caminho. Este pode não ser o filme mais bonito ou artístico que ele já criou, mas este é o público emocionante de Miyazaki com uma das histórias mais divertidas de sua longa e bem-sucedida carreira.

Porco Rosso (1992)

A maioria dos filmes de Miyazaki tem uma coisa em comum: o amor por voar e aventuras pelo ar. Porco Rosso

, lançado em 1992, vive nesse mundo. O herói do filme é Porco, que por acaso é um porco que é um ás da aviação. Isso pode fazer deste um dos filmes mais bizarros da carreira de Miyazaki, mas não é diferente dos filmes de animais falantes de qualquer outro estúdio de animação.

Porco é basicamente um anti-herói no sentido filme noir; um herói que está sozinho, mas logo percebe que está em um curso intensivo para salvar os outros. Ele é como um porco-Han Solo. Há também o fato de que Porco costumava ser humano, mas foi amaldiçoado a viver a vida no corpo de um porco voador andando de avião. Isso só aumenta a profundidade com a qual os fãs de Miyazaki estão acostumados.

Meu Vizinho Totoro (1988)

My Neighbour Totoro

é o filme de Miyazaki que colocou o cineasta no mapa. Lançado em 1988, o animador já havia feito ótimos filmes, mas foi este que atravessou e conquistou a América. O filme é tão icônico que o personagem de Totoro – o híbrido gigante de coelho / gato – é o símbolo do Studio Ghibli.

O filme se passa no Japão após a Segunda Guerra Mundial e segue uma pequena família em uma vila rural. As duas filhas descobrem um mundo mágico ao seu redor, incluindo novos amigos como Totoro. O filme foi inovador e influenciou muito do que veio depois – especialmente o estúdio de animação Pixar .

Princesa Mononoke (1997)

Embora um dos três filmes possa ser nomeado o melhor filme de Miyazaki de todos os tempos, há um forte argumento de que a princesa Mononoke pode estar naquele lugar premiado.

Classificado como 92% novo pelos críticos e 94% pelos fãs, não há como negar a excelência em exibição neste lançamento animado de 1997.

Este foi um verdadeiro filme de crossover, lançado pela Miramax nos Estados Unidos após uma série teatral japonesa massiva. O filme segue um guerreiro chamado Ashitaka (que é banido) e se dirige para uma terra de espíritos, deuses e outros guerreiros e se apaixona por uma princesa lá. O filme é muito voltado para adultos para um filme que também é voltado para crianças e tem fortes momentos filosóficos misturados a um enredo dramático, onde as idéias de certo e errado são muitas vezes borradas. É puro Miyazaki.

Ponyo (2008)

Ponyo

recebeu um pouco de controvérsia quando foi lançado. Ao contrário de muitos filmes de Miyazaki que viveram uma vida forte como filmes de animação em língua estrangeira, o Ponyo foi lançado com a intenção de torná-lo mais acessível para pessoas que não gostam de ler seus filmes. Como resultado, foi criada desde o início com uma segunda faixa de áudio com famosas vozes americanas, incluindo Noah Cyrus, Cate Blanchett e Matt Damon .

Um de seus filmes finais como diretor, Miyazaki contou a história de uma garota-peixe chamada Ponyo que sonha em um dia se tornar uma garota humana. Como uma história da Pequena Sereia ao contrário. Não é um dos melhores filmes de Miyazaki, mas pode ser o visual mais dinâmico. Além disso, é muito mais profundo do que o crédito originalmente concedido.

Howl’s Moving Castle (2004)

Howl’s Moving Castle foi um filme de animação indicado ao Oscar por Hayao Miyazaki e que foi merecido por essa honra.

Baseado no livro de Diana Wynne Jones, este filme de Miyazaki conta a história de uma garota chamada Sophie que é envelhecida por um feitiço mágico, se apaixonando por um bruxo bonito.

O que torna o filme tão espetacular é a bela animação imaginada. É possivelmente o filme mais lindo da carreira de Miyazaki. Também prova ser profunda, pois a história principal se desenrola com um cenário de guerra. Isso é algo que adicionou muito subtexto ao filme de Miyazaki e provou que as coisas nunca foram simplistas nos mundos de seus filmes.

O Vento Nasce (2013)

The Wind Rises foi o último filme de Miyazaki antes de o mestre se aposentar do cinema (embora ele tenha retornado desde então).

Chegando aos cinemas em 2013, foi um filme baseado na história real de Jiro Horikoshi – o homem que criou o Zero Fighter japonês, usado na Segunda Guerra Mundial. Embora isso possa parecer controverso, este filme tem muito coração para ser maligno.

É sobre o poder da imaginação e como nada está fora do alcance de alguém que busca seus sonhos. Miyazaki se especializou ao longo dos anos em voo; de mover castelos a bruxas voando pelo ar. Ele então tentou terminar sua carreira com a história verdadeira de um homem que sonhava em voar e, com ela, Miyazaki pode ter criado as animações voadoras mais espetaculares de sua carreira.

O Castelo De Cagliostro (1979)

Hayao Miyazaki começou sua carreira como diretor em 1971 com a série de televisão Lupin the Third , para a qual dirigiu 15 episódios.

Alguns anos depois, ele retornou à franquia e dirigiu o filme O Castelo de Cagliostro , sua estréia no cinema e uma com Lupin III.

Embora esse fosse um dos raros filmes que não eram do Studio Ghibli Miyazaki, o filme começou com um assalto e depois passou para uma enorme trama enquanto eles procuravam o malvado Conde Cagliostro. Isso é um pouco mais caricatural do que a maioria de seus trabalhos posteriores, mas ainda é uma estréia bem dirigida e cheia de ação para Miyazaki. Continua sendo um filme divertido, 40 anos depois.

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